Avec autant de jeux vidéo incroyables, il est difficile de dresser une liste des 10 meilleurs jeux de tous les temps. En tant que tel, vous devriez considérer cela comme une liste plus subjective qu’objective. Cela dit, voici ce que nous pensons être (sans ordre particulier) les 10 meilleurs jeux vidéo de tous les temps.
Halo : combat évolué
Le genre FPS ne serait pas le même sans Halo : Combat Evolved. Alors que la même chose pourrait être dite à propos de Doom de 1993, Halo: Combat Evolved ressemble à un meilleur package global.
Halo: Combat Evolved sur consoles a changé la donne pour toutes les bonnes raisons. De son style artistique revigorant distinct qui a rendu Bungie si populaire en premier lieu à la partition orchestrale ancienne, épique et puissante de Martin O’Donnell qui a insufflé la vie à son univers de science-fiction; de sa cartographie de contrôle de console étroite et précise à ses ennemis IA ridiculement intelligents qui ont résisté à l’épreuve du temps, Halo: Combat Evolved était un jeu qui était bien en avance sur son temps.
Le multijoueur LAN de Halo n’était que la première étape de ce qui allait devenir un moment emblématique de la culture pop du jeu vidéo qui a atteint son apogée avec la sortie de Halo 3 en 2007. Il n’est pas surprenant que la plupart des jeux FPS AAA soient toujours construits sur l’ADN de Halo : Combat Evolved. , et il ne serait pas surprenant que cela continue à être le cas pendant une durée imprévisible dans le futur.
Grand vol 473matique 5
En 2001, Grand Theft Auto 3 a complètement changé le paysage du monde ouvert pour le mieux. En 2008, Grand Theft Auto 4 est devenu l’un des jeux du monde ouvert les plus détaillés visuellement et immersifs sur le plan narratif.
Il ne fait aucun doute que ce sont deux des meilleurs jeux vidéo jamais créés, et bien qu’ils méritent de figurer sur cette liste, ce sont les 2013 et 2014 et 2015 et 2022 Grand Theft Auto 5 qui n’excelle pas dans un ou deux aspects comme l’autre GTA mais dans presque tous les aspects, ce qui en fait l’expérience définitive de Grand Theft Auto.
En 2013, Grand Theft Auto 5 est devenu le produit de divertissement le plus vendu de l’histoire, et en 2022, il continue de se vendre incroyablement bien. À ce stade, Grand Theft Auto 5 pourrait très bien être qualifié de “visage des jeux vidéo modernes”, et à juste titre.
The Elder Scrolls V: Skyrim
Skyrim n’est pas le jeu Elder Scrolls le plus innovant, car ce crédit revient sans doute à Morrowind de 2002. Cependant, c’est le jeu Elder Scrolls le plus ambitieux et le plus accessible jamais créé.
Skyrim emprunte non seulement certains des meilleurs éléments des anciens jeux Elder Scrolls et les affine pour les rendre plus accessibles aux nouveaux arrivants, mais il implémente ces éléments dans un cadre très flexible qui donne aux joueurs la liberté de jouer au jeu qu’ils veulent jouer.
La liberté des joueurs est au cœur de Skyrim, et c’est ce qui pousse tant de gens à explorer ses provinces glaciales. Skyrim s’efforce d’invoquer l’esprit d’aventure dans un monde grandiose et magnifique que seuls quelques jeux en monde ouvert ont réussi à atteindre.
En 2022, le monde ouvert de Skyrim n’est peut-être pas le plus grand en termes de taille et de contenu, mais sa nature même de revigorer le sentiment d’aventure et ses éléments de gameplay flexibles continuent d’en faire l’une des meilleures expériences de monde ouvert à ce jour.
Engrenage en métal solide
Il est difficile d’écrire une liste des 10 meilleurs jeux vidéo sans mentionner l’un des jeux vidéo à succès artistiques, intensément créatifs et définissant le genre de Hideo Kojima qui fait référence à des films emblématiques, à de la musique et à des pièces de fiction populaires de toutes les bonnes manières.
Alors que presque tous les jeux de Kojima correspondent à la description susmentionnée, celui qui mérite sans doute le plus d’appréciation et de reconnaissance est Metal Gear Solid de 1998. Ce néo-thriller imaginatif a donné une tournure 3D à Metal Gear de 1987 et a introduit des éléments de gameplay qui ont formé les piliers centraux du genre furtif.
La furtivité est une option viable dans la plupart des jeux du monde ouvert AAA de nos jours, et il est difficile d’imaginer que ce soit le cas sans la contribution de Kojima au genre.
Alors que de nombreux jeux AAA modernes ont du mal à synchroniser leurs divers éléments de gameplay avec les thèmes narratifs et narratifs et souffrent finalement de quelque chose appelé Ludonarrative Dissonance, les jeux de Kojima, même à ce jour, continuent d’être une exception et trouvent une harmonie inexplicable entre l’histoire et battements de gameplay.
La vie est étrange
En tant que média interactif, les jeux vidéo sont capables de susciter des émotions sans précédent chez les joueurs. Que vous viviez de tels moments en surmontant une rencontre extrêmement difficile, en remportant un match PvP ou en vivant passivement le voyage d’un personnage à travers l’enfer et le retour, toutes ces expériences, bien que différentes, génèrent ces sentiments inexplicables à l’intérieur de nous, ce qui est l’une des raisons pour lesquelles nous préférons les jeux vidéo aux autres moyens d’expression.
En ce qui concerne les jeux d’aventure pointer-cliquer avec des scénarios ramifiés, la série The Walking Dead de Telltale peut venir en premier à l’esprit, cependant, à bien des égards, Life is Strange de Square Enix fait ce que fait The Walking Dead, mais d’une manière plus inclusive.
- Sony et KIRKBI investissent 2 milliards de dollars pour construire le métaverse d’Epic Games
- Warhammer 40K Chaos Gate – Date de sortie, gameplay et bande-annonce
- 13 Sentinels Aegis Rim – Date de sortie, gameplay et plus
- Marauders – Date de sortie, gameplay, fonctionnalités et plus
Life is Strange est un puissant jeu vidéo narratif qui dépeint des nuances extrêmement complexes de notre vie quotidienne. C’est aussi une expérience incroyablement timide, introvertie, introspective et ringarde, débordant de moments calmes et chaleureux qui nous permettent, à nous les joueurs, de nous détendre et de nous imprégner de la vie quotidienne d’un jeune adolescent.
Life is Strange prend la représentation très au sérieux, et c’est devenu un incontournable pour cette franchise et ses développeurs de représenter de manière authentique des thèmes complexes et des personnages LGBT, 473ur desquels elle a principalement formé son public.
Life is Strange est également un jeu facile à recommander aux non-joueurs, ce qui est également l’une des raisons pour lesquelles il a construit une communauté aussi passionnée et en constante croissance. En bref, Life is Strange et les jeux similaires à Life is Strange ne sont qu’un des nombreux exemples qui prouvent que les jeux vidéo ne sont pas seulement destinés à être joués mais expérimentés.
fortnite
Bien que les critiques initiales n’aient pas été extrêmement positives, Fortnite a suscité un véritable culte au cours des cinq dernières années. À bien des égards, Fortnite est proche d’être un jeu de service en direct idéal. Il propose un monde de jeu dynamique en constante évolution, offrant aux joueurs de nouvelles expériences et de nouvelles façons de jouer régulièrement. C’est quelque chose que de nombreux jeux en direct s’efforcent d’être, mais très peu ont réussi à réaliser et sans doute à s’en approcher.
La multitude de collaborations avec les plus grands noms de la culture pop a façonné Fortnite en ce que l’on pourrait appeler la « quintessence de la culture pop », ce qui, si vous vous arrêtez pour y penser, semble être un geste diligent absolu de la part de l’équipe d’Epic Games, et a sans aucun doute été façonné par une vision ingénieuse et perspicace.
La légende de Zelda : le souffle de la nature
Les jeux du monde ouvert ont vraiment commencé à prospérer au cours de la huitième génération de consoles, car les nouvelles technologies ont permis aux développeurs de créer des mondes plus grands et plus dynamiques. Alors que chaque jeu du monde ouvert offrait quelque chose de nouveau et s’adressait finalement à un ensemble spécifique de publics, la plupart d’entre eux suivaient une philosophie de conception similaire, résultant ainsi en un certain nombre de mondes ouverts qui semblaient structurellement similaires.
The Legend of Zelda: Breath of the Wild de 2017 est sorti de cette conception redondante du monde ouvert et a offert un monde qui mettait l’agence du joueur à l’avant-garde. À bien des égards, la philosophie de conception de Breath of the Wild a revitalisé le genre du monde ouvert et a montré aux développeurs de jeux et aux joueurs les innombrables possibilités qu’un jeu de monde ouvert moderne peut avoir en lui-même.
Resident Evil 4
Il est difficile d’imaginer à quoi ressemblerait l’espace d’horreur de survie AAA aujourd’hui sans le succès de Resident Evil 4. En 2005, le directeur du jeu Shinji Mikami et son équipe chez Capcom ont conçu leur magnum opus qui a intelligemment tissé le genre de l’horreur et de l’action, ainsi créer un jeu vidéo qui a satisfait les fans d’horreur de survie en les gardant presque toujours à l’affût tout en répondant aux fans du genre d’action avec suffisamment de moments cinématographiques et de gameplay explosifs.
Resident Evil 4 continue de jouer un rôle central en influençant les jeux d’action d’horreur AAA modernes. En fait, le propre Resident Evil Village de Capcom a été construit sur son ADN et en a grandement bénéficié. RE Village est également devenu le jeu Resident Evil le plus vendu de l’histoire.
En plus d’influencer les futurs jeux Resident Evil, Resident Evil 4 a également inspiré certaines des autres franchises d’horreur de survie emblématiques comme Dead Space d’EA et The Evil Within de Mikami, les deux…
